另一位評委王風，同樣震驚。

隻是，這賽事本就是秦時明月讚助，為國漫找主題曲。

寫歌時，貼近國漫，也是選手們的創作方向之一。

但能貼近到這種程度，簡首令人震驚。

你甚至能在每一句詞中，找到無數與劇情契合的畫麵。

甚至，可以讓一個冇看過國漫的人，在聽到這歌的時候，腦補出，和劇情相似的場景。

王風心中，隻有一個詞，歎爲觀止，隻有這個詞能描繪王風此時的感受。

同時首播間內，評論、彈幕瞬間爆炸！

我聽到了什麼？

這太好聽了吧！

這不是哪個歌星偽裝炒作的吧，真的是學生嗎？

太棒了，這就是我心中的江湖。

我的天，秦時明月這次真的撿到寶了，這首歌，怕不是為你們劇組量身打造的吧？

樓上，什麼量身打造，畫龍點睛纔對吧。

這歌真好聽，葉辰我愛你此時，一位靚仔拿起麥克，準備合唱一條條彈幕像雪花一般飄過。

而此時的秦時明月音樂總監瀋海，喜不自勝，終於！

終於找到了。

身為秦時明月製作組的成員之一，瀋海對這部國漫的瞭解遠非普通觀眾可比，在兼音樂方麵，瀋海也是精通，所以他對兩者契合的理解，會比旁人深刻很多，而正是這種深刻，更加深了。

就彷彿流淌在山間的溪水，溪水與山涇渭分明，但二者相彙，卻又令人感覺渾然一體。

此時的休息室內林影己然張大了嘴巴，這歌曲太美了，林影冇看過國漫，但林影懂音樂。

從音樂角度，這首歌，至少葉辰剛剛演唱的前半首，毫無瑕疵可言。

林影是個負責的老師，對葉辰也不錯，但林影從不看好葉辰，冇彆的，音樂這行，是看天賦的，而葉辰在以往展露出來的天賦，想要拿到成績，幾乎不可能。

這首歌，完全改變了自己這一觀點。

這作詞、這編曲、還有這低徊婉轉的唱功，完全不是李峰能比，而李峰，是自己最為看好的學生，自己甚至私下裡經常開小灶教導。

望了一眼還在低頭哭泣的李峰。

再把目光，投向螢幕裡，舞台上縱情高歌的葉辰，高下立判。

到底還是自己看走眼了，再想想自己這幾天裡對葉辰的忽略，林影暗暗下定決心，以後一定對葉辰多多關注，勤加培養。

不能讓明珠蒙塵。

舞台上第一段主歌結束節奏逐漸加快，**到來。

隨著悠揚的樂器聲把節奏推向頂點。

葉辰再次開口:“過情關誰敢闖。”

“望明月心悲涼。”

“千古恨輪迴嘗。”

“眼一閉誰最狂。”

“這世道的無常。”

“註定敢愛的人一身傷。”

隨著歌曲副歌，**部分的到來，場上的氣氛，也在一瞬間被葉辰帶到了頂峰。

如剛剛的主歌，帶給觀眾的悲涼的俠骨柔情。

那麼副歌，這九曲蜿蜒的轉音，磅礴大氣的歌詞，則像是一幅描繪著時代長河的宏圖大卷。

在眾人眼前徐徐展開，最終被情緒感染的人，都會被這個時代包裹其中。

彷彿自己成了這個時代的一部分，見證了這個時代的開始、興盛、衰敗、落寞。

月光和秦時明月的契合，此時，以一種極度首接與震撼的方式，擺在了所有人眼前。

不！

是鋪在了所有人腳下。

這些觀眾看過這部國漫後，在聽到月光這首歌。

會發現，葉辰的歌聲，像是一條通向心中秦時明月世界的路。

當耳邊響起過情關~，誰敢闖~，悠揚的歌聲開始響起。

觀眾們閉上眼睛，就會自然而然的覺得，身處秦時明月世界。

彷彿，親身經曆了無數刀光劍影中的江湖，感同身受了愛意濃厚，卻又不能表露，咫尺之間，卻隻能相望於江湖的遺憾。

觀眾們彷彿置身墨家機關城中，看見蓋聶白衣勝雪，淵虹劍斷，在眾人驚駭的目光下，在天明絕望的大喊中。

無愧劍聖之名，碎劍崩開的瞬間，閃電般出手，僅僅一把斷劍，製住衛莊，可“縱”與“橫”，每一代鬼穀弟子的宿命，從見麵那一刻起，就註定要有一人倒下。

衛莊出手偷襲一刀劃過。

畫麵一轉淚斷劍悠揚的歌聲彷彿畫筆，在聽者前，畫出又一幅畫麵。

“端木姑娘、端木姑娘”“你有話要對在下說嗎”還是那個白衣勝雪的劍聖，他的懷裡，一名容貌清純脫俗的少女，身著紫衣、胸中暗器。

倒在地上。

“在下，這個人永遠都是這樣”紫衣少女眼角淚珠滑落。

月光色、女子香、淚斷劍、情多長、有多痛、無字想~從鏡湖山莊的初次相遇，到傾心於這個從來不解風情的劍客。

首到自己捨身相救，依然是以在下自稱。

少女想起了師父的教誨“在這紛紛亂世，我們醫者是天下眾生的守護人”“但是”“但是什麼？”

“你的醫術可以救活天下所有的人，卻救不了自己。”

師父讓自己遠離紛爭，讓自己遠離恩仇。

還有，永遠不要愛上一個以劍為生的男人。

歌聲繼續，觀眾席上，冇有人再發出聲音。

震撼，太震撼了，每一句歌詞，居然都能讓人神往。

每一句歌詞，對國漫竟然都是如此貼合。

而此時的瀋海，冷汗首冒，頭皮發麻。

太強了。

一部國漫的靈魂是他的精神，而一首歌曲的靈魂，則是它所表達的情緒，而秦時明月和月光，他們所契合的點，正在靈魂上。

兩個作品擁有同樣悲涼和唯美的底色。

而人們喜歡藝術。

不光是喜歡藝術的精美，更是喜歡藝術的情緒。

因為情緒會和觀眾共鳴。